Esistono incontri che hanno l’obiettivo di trasmettere contenuti. Altri scelgono invece di fermarsi prima, nel luogo in cui ogni contenuto significativo dovrebbe nascere: l’ascolto.
È stata questa la scelta di I.D.A. che, in occasione della tavola rotonda dedicata al tema “Il ruolo dell’insegnante di danza nel 2026” nell’ambito di Campus 2026, ha proposto un format inedito rispetto alla tradizionale offerta formativa. Da sempre punto di riferimento nella formazione degli insegnanti di danza, I.D.A ha infatti deciso di non partire dalle risposte, ma dalle domande. Alla presenza del direttore artistico di I.D.A Roberta Fadda e di diciannove insegnanti provenienti da tutta Italia, la tavola rotonda è diventata uno spazio di confronto autentico, costruito intenzionalmente come un ambiente non giudicante, dove ogni professionista potesse sentirsi libera di raccontare la propria esperienza senza la necessità di arrivare subito ad una conclusione. Come moderatrice dell’incontro, ho aperto i lavori con un invito che non riguardava la professione, ma la persona. Ho chiesto alle partecipanti di ritrovare quella parte interiore della danzatrice che continua, ancora oggi, a dare senso al proprio lavoro. Quella motivazione profonda che ogni mattina le porta ad aprire la porta della scuola, ad investire energie fisiche, mentali ed emotive in una professione che diffi­cilmente si limita all’insegnamento della tecnica. Essere insegnanti di danza significa, infatti, abitare ogni giorno anche uno spazio educativo fatto di presenza, responsabilità e relazione.

La prima domanda è stata volutamente semplice: “Che cosa significa per te essere insegnante di danza?”
Le prime risposte hanno raccontato soprattutto il fare: multitasking, responsabilità, organizzazione, gestione e problem solving… Poi è accaduto qualcosa di interessante. Rileggendo insieme quelle parole, le partecipanti hanno sentito il bisogno di completarle e sono così comparsi piacere, entusiasmo, passione e allegria.
Come se, dietro il ruolo professionale, fosse riemersa la persona. Ed è forse proprio questo piccolo passaggio ad aver anticipato il filo conduttore dell’intera tavola rotonda. Successivamente il confronto si è spostato sulle principali difficoltà che oggi accompagnano il lavoro dell’insegnante di danza. La burocrazia è stata una delle prime criticità emerse soprattutto per chi dirige una scuola: normative in continua evoluzione, responsabilità amministrative sempre più complesse e un notevole investimento di tempo ed energie. Ma il dialogo non si è fermato agli aspetti organizzativi.
Naturalmente sono emersi anche quei temi che oggi sembrano appartenere a qualsiasi riflessione educativa: ragazzi con tempi di attenzione differenti, l’impatto dei social media, il rapporto con gli smartphone, l’intelligenza artificiale, il cambiamento della società e il ruolo sempre più delicato delle famiglie. Ma sarebbe stato facile fermarsi lì. Sarebbe stato semplice trasformare la tavola rotonda nell’ennesima occasione per descrivere ciò che oggi non funziona. Invece è successo qualcosa di diverso. Ogni volta che emergeva un problema, il gruppo cercava spontaneamente di trasformarlo in una domanda. Non: “I genitori sono un problema.” Ma “ l’alleanza con i genitori è una risorsa preziosa e imprescindibile.”
Quindi: “Come possiamo costruire una relazione efficace con i genitori? Come coinvolgerli senza perdere il nostro ruolo educativo? Quali confini è importante definire?
Le esperienze raccontate erano naturalmente diverse. Alcune insegnanti hanno condiviso esempi di collaborazioni molto positive costruite attraverso una comunicazione chiara e assertiva; altre hanno descritto situazioni più complesse nelle quali, nonostante regole precise, il dialogo con le famiglie continua a richiedere equilibrio e attenzione costante. Anche quando è emersa la percezione di uno scarso riconoscimento sociale e istituzionale della figura dell’insegnante di danza, il confronto non si è trasformato in una lamentela collettiva. E’ diventato piuttosto uno spunto per interrogarsi sul valore educativo della professione e sulla necessità che questo venga sempre più riconosciuto anche all’esterno delle sale danza.
Ed è forse proprio qui che si può trovare il significato più profondo dell’incontro. Non tanto nelle risposte trovate, quanto nella qualità delle domande emerse. La riflessione conclusiva ha reso ancora più evidente questa direzione.
Alla domanda “Di che cosa avete realmente bisogno oggi per svolgere al meglio il vostro lavoro?” nessuna delle partecipanti ha chiesto più tecnica. La richiesta è stata un’altra. Comprendere meglio i ragazzi di oggi. Acquisire strumenti per riconoscere segnali di disagio, comprendere le caratteristiche di bambini e adolescenti con ADHD, disturbi dell’apprendimento o difficoltà comportamentali, sentirsi più preparati nella relazione educativa senza sostituirsi alle competenze cliniche. È una richiesta che racconta un cambiamento importante. L’insegnante di danza continua certamente a trasmettere tecnica, ma oggi sente anche la responsabilità di comprendere la persona che quella tecnica dovrà apprendere. Viviamo in un tempo in cui qualsiasi informazione è facilmente accessibile. Possiamo chiedere a un’intelligenza artificiale come relazionarsi a un ragazzo con ADHD o quali strategie adottare davanti a una difficoltà di apprendimento, ricevendo a volte indicazioni anche molto accurate, ma nessuna tecnologia può sostituire ciò che accade quando un insegnante osserva davvero un suo allievo.
Quando ne coglie un cambiamento.
Quando sa aspettare.
Quando contiene un’emozione.
Quando costruisce fiducia.
Quando ascolta e rispecchia il contenuto emotivo dell’allievo.
Ed è forse proprio questa la competenza che oggi merita di essere maggiormente coltivata, perché la relazione non rappresenta un elemento accessorio dell’insegnamento ma è il luogo nel quale l’apprendimento diventa possibile.
“La tecnica è ciò che si insegna ma la relazione è il modo in cui la tecnica arriva”.
La scelta di dedicare questo incontro non alla trasmissione di contenuti, ma all’ascolto dei bisogni reali degli insegnanti rappresenta quindi un passaggio significativo. Le riflessioni raccolte costituiranno infatti la base per progettare alcuni futuri percorsi formativi di I.D.A. Percorsi che continueranno certamente a offrire competenze tecniche, ma che potranno affiancare strumenti sempre più raffinati per sostenere quella dimensione educativa e relazionale che oggi gli stessi insegnanti riconoscono come centrale.
Forse perchè il ruolo dell’insegnante di danza nel 2026 non cambia tanto nella tecnica che insegna ma cambia nella qualità della presenza che riesce a offrire.
E in un’epoca in cui tutto corre, tutto risponde e tutto informa, la vera competenza distintiva potrebbe essere proprio questa: continuare a dedicare tempo all’ascolto dell’altro.
È da lì, prima ancora che da qualsiasi contenuto, che inizia ogni autentico percorso di crescita. ⬢

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IDA RISPONDE:
ADHD, UN TEMA SEMPRE PIÙ ATTUALE
27 GENNAIO 2027, ORE 11.00
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Capirlo, affrontarlo e integrarlo nel mondo della danza per conoscere meglio le esigenze degli allievi e trovare strategie utili per un insegnamento.
Con Carla Rizzu