PIERPAOLO CIACCIULLI
Danzatore Solista, Docente di danza classica, Coreografo.
Nasce in Italia a Taranto il 31/08/1987. Inizia a studiare danza professionalmente sotto la guida dell’Ètoile del Teatro alla Scala “Liliana Cosi” per poi proseguire gli studi all’Accademia del TEATRO DELL’OPERA DI VIENNA (si diploma nel 2006 nella classe di Valentin Onoshko, già maestro dell’ Accademia Vaganova St.Pietroburgo).
Durante gli anni di formazione studierà e danzerà con il corpo di ballo della “Wiener Staatsoper” nei più grandi titoli del balletto di Repertorio (Il lago dei cigni, Coppelia, Cenerentola, Lo Schiaccianoci, La Bella Addormentata ecc.). Nel corso della sua carriera da danzatore ricoprirà, in diversi Teatri Europei, ruoli da ballerino di Corpo di Ballo e SOLISTA:
- Corpo di Ballo Wiener Staatsoper, direzione Gyula Harangozó
- Corpo di Ballo Salzburg Landestheater, ballerino solista nelle produzioni alla Grosses Festspielhaus Salzburg direzione Peter Breuer
- Solista ospite per Balletto del Sud direzione Fredy Franzutti
- Ballerino Solista Theater Vorpommern- Greifswald Stralsund direzione Ralph Dornen
- Ballerino Solista Theater Northausen Germany
- Primo Ballerino al Teatro degli Arcimboldi Milano per TAM Ballet direzione Caterina Calvino Prina.
- Ballerino solista al Teatro Lirico di Cagliari nella produzione “La Fille Mal Gardee” e “Lo Schiaccianoci”.
- Danzatore per il Teatro alla Scala Milano dal 2016 al 2022 per balletto e Opera.
E molti altri nei quali si esibisce in Galà e come Ballerino Ospite in tournée internazionali (Giappone, Emirati Arabi, Cina e Russia).
Consegue attestati di frequenza all’Accademia Teatro dell’Opera di Stato di Berlino per i corsi dedicati agli insegnanti di tecnica accademica.
Dal 2018 è Docente di Tecnica classica e Repertorio all’ACCADEMIA UCRAINA DI BALLETTO diretta da Caterina Calvino Prina insegnando Tecnica Classica principalmente alle Classi Maschili e Pas De Deux a tutti i livelli, portando al professionismo numerosi allievi, danzatori oggi in importanti compagnie.
Maestro ripetitore per tutti gli spettacoli dell’Accademia (Balletti di Repertorio classico e neoclassico).
È parte del Team “ON DANCE” progetto diretto Roberto Bolle a Milano dalle prime edizioni ad oggi, ricoprendo oltre al ruolo di insegnante per le MasterClass, la direzione di scena per il “BALLO in BIANCO”, parallelamente diventa dal 2024 - Maître De Ballet ufficiale dello spettacolo “Roberto Bolle and Friends”, curando le classi e la direzione di scena in tour nei più importanti Teatri al Mondo (Dubai Opera House, Osaka Japan EXPO 2025, Teatro degli Arcimboldi, CIRCO MASSIMO Roma, Udine Teatro Nuovo, ecc).
Dal 2024 è Insegnante MaîtreDeBallet dell’Etoile del Teatro alla Scala Nicoletta Manni e del Primo Ballerino Timofej Andrijashenko, curando le lezioni di danza classica e la direzione di scena per il loro gala “LA GIOIA DI DANZARE” in scena nei più grandi Teatri italiani con i solisti e primi Ballerini del Teatro alla Scala.
Ormai da anni è maestro ospite per Stage per allievi, Summer Intensive in tutto il mondo e giurie internazionali, figura di spicco nel panorama del balletto italiano.
Da anni legato a IDA – International Dance Association da una collaborazione artistica e formativa costante, Pierpaolo Ciacciulli è oggi una presenza di riferimento in alcuni dei principali progetti promossi dall’Associazione.
È docente di REPERTORIO LAB, percorso didattico e metodologico dedicato alla tecnica della danza classica, al lavoro sulle punte e allo studio del repertorio, pensato per accompagnare i giovani danzatori in un processo di crescita tecnica, interpretativa e artistica. Un’esperienza formativa che dallo studio in sala conduce gli allievi fino al confronto con il palcoscenico, culminando nell’esibizione al prestigioso Teatro Alighieri di Ravenna in occasione del Galà IDA.
La collaborazione con IDA si estende inoltre ad alcuni dei più importanti appuntamenti del calendario dell’Associazione, tra cui X-CUP e Campus! Dance Summer Stage, consolidando nel tempo un sodalizio fondato sull’eccellenza della formazione, sulla cura della tecnica e sulla valorizzazione delle nuove generazioni di danzatori
